Arte comunitária

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Arte comunitária e arte pública

O termo "arte comunitária" também pode se aplicar aos esforços de arte pública quando, além do processo artístico da comunidade colaborativa, o produto resultante é destinado a arte pública e instalada no espaço público. As abordagens de arte comunitária popular da arte pública podem incluir temas de sustentabilidade ambiental associados a projetos de revitalização urbana.

Formas de práticas colaborativas

Modelos de artes comunitárias podem variar com três formas de práticas colaborativas emergindo dentre os conjuntos de práticas comuns. No modelo orientado ao artista, os artistas são vistos como os catalisadores para a mudança social através do comentário social abordado em seus trabalhos. Um muralista cuja obra provoca e sustenta o diálogo político seria um praticante desse modelo. No segundo modelo, os artistas se envolvem com grupos comunitários para facilitar formas especializadas de criação de arte, geralmente com o objetivo de apresentar a obra em um fórum público para promover a conscientização e o discurso em uma comunidade maior. No modelo orientado a processos ou dialógico, os artistas podem se envolver com um grupo para facilitar um processo artístico que aborda preocupações específicas específicas do grupo. O uso de um processo artístico (como dança ou circo social) para fins de resolução de problemas, terapêuticos, em grupo-poder ou planejamento estratégico pode resultar em obras artísticas que não se destinam à apresentação pública. No segundo e terceiro modelos, os indivíduos que colaboram na criação artística podem não se definir como artistas, mas são considerados profissionais de um processo de arte que produz mudanças sociais.

Devido às suas raízes na justiça social e na natureza colaborativa, baseada na comunidade, a arte para a mudança social pode ser considerada uma forma de democracia cultural. Freqüentemente, os processos (ou os trabalhos produzidos por esses processos) pretendem criar ou promover espaços para o diálogo público participativo.

No Canadá, o campo das artes comunitárias viu recentemente o uso mais amplo da arte para práticas de mudança social por organizações de mudança de arte. As parcerias resultantes permitiram que essas comunidades colaborativas abordassem questões sistêmicas em saúde, educação e capacitação para comunidades indígenas, imigrantes, LGBT e jovens. Uma tendência de inovação social semelhante apareceu onde as associações de desenvolvimento de negócios se envolveram com artistas/organizações artísticas para co-produzir festivais ou eventos culturais que abordam preocupações sociais.

À medida que o campo diversifica e práticas é adotado por várias organizações de várias disciplinas, a ética e a segurança se tornaram uma preocupação para os profissionais. [1] Como resultado, as oportunidades para o treinamento interdisciplinar em práticas de mudança de mudança social cresceram no campo relacionado da educação artística.

Arte comunitária online

Uma comunidade pode ser vista de várias maneiras, pode se referir a diferentes tipos de grupos. Existem também comunidades virtuais ou comunidades on -line. A arte da Internet tem muitas formas diferentes, mas muitas vezes existe algum tipo de comunidade criada para um projeto ou é um efeito de um projeto de arte.

Teatro comunitário

O teatro comunitário inclui teatro feito por, com e para uma comunidade - pode se referir ao teatro que é feito quase por uma comunidade sem ajuda externa, ou a uma colaboração entre membros da comunidade e artistas de teatro profissional, ou para performance feita inteiramente por profissionais que é endereçado a uma comunidade específica. Os teatros da comunidade variam em tamanho de pequenos grupos liderados por indivíduos solteiros que se apresentam em espaços emprestados a grandes empresas permanentes com instalações bem equipadas. Muitos teatros da comunidade são empresas bem-sucedidas e sem fins lucrativos, com uma grande associação ativa e, geralmente, uma equipe profissional em tempo integral. O teatro comunitário é frequentemente elaborado e pode se basear em formas teatrais populares, como carnaval, circo e desfiles, bem como modos de desempenho do teatro comercial. O teatro comunitário é entendido como contribuído para o capital social de uma comunidade, na medida em que desenvolve as habilidades, o espírito comunitário e as sensibilidades artísticas daqueles que participam, seja como produtores ou membros do público.

Dança engajada na comunidade

A dança engajada na comunidade inclui a dança feita por, com e para uma comunidade. Existem vários modelos para a criação de dança engajada na comunidade, preocupada principalmente com práticas de arte participativas e valores cooperativos. A dança engajada na comunidade geralmente se concentra na exploração, criação e construção de relacionamentos, em vez de desenvolvimento de habilidades técnicas. Como o teatro comunitário, entende-se que a dança engajada na comunidade contribui para o capital social de uma comunidade, na medida em que desenvolve as habilidades, o espírito comunitário e as sensibilidades artísticas daqueles que participam, seja como produtores ou membros do público.

Artistas notáveis

Jerri AllynJudith F. Bacajoseph Beuyshelen Crummyharrell FletcherroBert Hooksruth Howardkaren Jamiesonjr (Artista), Paul Kuniholmsuzanne Lacyalan Lyddiardroyston Maldoomadrian Pipermanierle ladesman ukeleles

Centro de Artes Comunitárias

Self Help Graphics & Art

Veja também

ArtivismScitizen MediaCommunidade Media Composição

Leitura adicional

Cleveland, William. Art and Upheaval: Artists on the World's Frontlines. Oakland, CA: New Village Press, 2008.Elizabeth, Lynne and Suzanne Young. Works of Heart: Building Village Through the Arts. Oakland, CA: New Village Press, 2006.Fox, John. Eyes on Stalks. London: Methuen, 2002.Goldbard, Arlene. New Creative Community: The Art of Cultural Development. Oakland, CA: New Village Press, 2006.Hirschkop, Ken. Mikhail Bakhtin: An Aesthetic for Democracy. New York: Oxford University Press, 1999.Kester, Grant. Conversation Pieces: Community + Communication in Modern Art. Berkeley: University of California Press, 2004.Knight, Keith and Mat Schwarzman. Beginner's Guide to Community-Based Arts. Oakland, CA: New Village Press, 2006.Kwon, Miwon. One Place after Another Site-Specific Art and Locational Identity. Boston: MIT Press. 2004.Lacy, Suzanne. Mapping the Terrain: New Genre Public Art. Seattle: Bay Press, 1995.Pete Moser and George McKay, eds. (2005) Community Music: A Handbook. Russell House Publishing.Helen Crummy (1992) Let The People Sing. Craigmillar Communiversity"An Outburst of Frankness: Community Arts in Ireland – A Reader" edited by Sandy Fitzgerald. Tasc at New Island, 2004.Sloman, Annie (2011) ijkey=fYtK0bzzkyivzEg&keytype=ref Using Participatory Theatre in International Community Development[permanent dead link], Community Development Journal.De Bruyne, Paul and Gielen, Pascal (2011), Community Art. The Politics of Trespassing. Valiz: Amsterdam.