A ficção de design faz parte da disciplina especulativa do design, um parente de design crítico. Embora o termo ficção de design tenha sido cunhado por Bruce Sterling em 2005, onde ele diz que é semelhante à ficção científica, mas "faz mais sentido na página", foi o ensaio de Julian Bleecker em 2009 que estabeleceu firmemente a idéia. Bleecker reuniu a idéia original de Sterling e combinou -a com a noção de protótipo diegético de David A. Kirby e um artigo escrito pelos influentes pesquisadores Paul Dourish e Genevieve Bell, que argumentou que a leitura da ficção científica ao lado de pesquisas onipresentes de computação lançariam mais luz sobre as duas áreas. Desde que o ensaio de Bleecker foi publicado, a ficção de design se tornou cada vez mais popular, como demonstrado pela adoção da ficção de design em uma ampla variedade de pesquisas acadêmicas.
Embora a ficção de design mostre muitas sobreposições com outras práticas de design discursivas, como design crítico, design adversário, design interrogativo, design para debate, design reflexivo e design contestacional, é possível desenhar alguns de seus recursos especiais.
A ficção de design se inspira em sinais fracos de nossas vidas cotidianas, como inovações em novas tecnologias ou novas tendências culturais, e usam extrapolação para criar visões disruptivas da sociedade. Ao desafiar o status quo, essa prática visa nos fazer questionar nossos usos, normas, ética ou valores atuais, sejam liderando inovação ou consumindo -a no outro extremo da linha.
As ficções de design tendem a se afastar das representações utópicas/distópicas do maniquenho e a aprofundar áreas cinzentas mais ambíguas dos sujeitos explorados. Conforme explicado por Fabien Girardin, co-fundador do Laboratório Futuro Near: "A ficção do design não 'prevê' o futuro. É uma maneira de considerar o futuro de maneira diferente; uma maneira de contar histórias sobre alternativas e trajetórias inesperadas; Uma maneira de discutir um tipo diferente de futuro da bifurcação típica em utopiano e distópico ".
As ficções de design se concentram no cotidiano, explorando e questionando interações entre pessoas ou HCI, hábitos, comportamentos sociais, falhas casuais ou rituais. Fabien Girardin neste ponto: "Para contrastar com outras abordagens de design semelhantes, achamos que a ficção de design é um pouco diferente do design crítico, o que é um pouco mais abstrato e teórico em comparação com o nosso próprio interesse no design fora de galerias ou museus. Design. A ficção é sobre explorar um futuro mundano ".
Na recente cultura pop, a ficção do design pode ser ligada à série de antecipação de espelho preto, cada episódio retratando um presente alternativo perturbador ou um futuro próximo, onde os personagens precisam lidar com as consequências inesperadas das tecnologias emergentes.
A ficção de design é uma prática aberta e em evolução, demonstrando uma variedade de abordagens de designers e estúdios. No entanto, é possível desenhar algumas linhas comuns:
"What if?" questionsAs ficções de design geralmente dependem de uma pergunta: "E se?", Criando uma estrutura provocativa para especulação desde o início. Esse formato de questionamento estimula a exploração de tensões e pontos de aderência, levando à construção do novo universo fictício, em um presente alternativo ou próximo, que inclui um novo conjunto de moral e valores: "o novo normal".
Diegetic prototypesO cenário especulativo e o mundo fictício em que ocorre são tornados tangíveis graças às ferramentas e métodos de design, para conceber o que David A. Kirby foi o primeiro a chamar de "protótipos diegéticos". O termo diegético representa seu atributo narrativo, feito para ser auto-explicativo do mundo de onde eles vêm. Ao mesmo tempo, eles propositalmente deixam espaços narrativos para a imaginação do espectador preencher: eles "contam mundos e não histórias". Conforme explicado por Julian Bleecker: "Os objetos de ficção de design são totens através dos quais uma história maior pode ser contada, ou imaginada ou expressa. Eles são como artefatos de outro lugar, contando histórias sobre outros mundos".
Esses protótipos são pontos de entrada eficazes em tópicos complexos sujeitos a controvérsias sociotecnológicas, como tecnologias digitais, Internet das coisas, computação onipresente, biotecnologia, biologia sintética, transhumanismo, inteligência artificial, dados ou algoritmos. Eles "ajudam a tornar as coisas viscerais e reais o suficiente para pular para as discussões e tomar decisões".
Discussion and debate generationAs ficções de design devem ser exibidas para criar um espaço para discussão e debate. Eles podem ser expostos em vários contextos, dependendo do público -alvo: online - plataformas de vídeo, mídia social, sites dedicados, ... - ou offline - galerias ou museus, lojas convenientes, fóruns, ... - revelando ou não sua natureza fictícia . Em 2013, o Projeto 99 ¢ Futures, impulsionado pelo estúdio de fábrica de extrapolação, mostrou que discussões e debates provocados poderiam acontecer com sucesso em lugares não institucionais, como uma loja conveniente: eles arquivaram artefatos - anteriormente imaginados e concebidos durante um workshop - entre "real "Objetos de consumo atuais. Os clientes que passavam começaram a discutir sobre essas peças de futuros, até comprando a que mais gostaram por alguns dólares.
A Ficção de design é uma ferramenta útil usada para discutir e avançar os processos de formulação de políticas públicas. Em 2015, a Protopolicy, um projeto de co-design liderado pelo estúdio de fricção de design, grupo de design e inovação parlamentares de todos solidão através de ficções de design. Uma série de workshops criativos envolvendo comunidades de pessoas mais velhas levou à concepção de "Soulaje", uma eutanásia auto-administrada provocativa, vestível, projetada para começar a discussão sobre as questões tabus de morte e liberdade de escolha. Um segundo cenário encenou "The Smart Home Terapeuta", um novo tipo de terapeuta que, através de psicologia humana e experiência em inteligência artificial, facilita e melhora o relacionamento dos idosos com suas casas inteligentes e facilita seu acesso a produtos e serviços domésticos personalizados.
Innovative companiesA ficção de design pode ser uma ferramenta poderosa para empresas que mostram abordagens ou interesses em potencial nas indústrias em mudança ou emergente. Pode ser usado para ajudar a inspirar novos imaginários sobre o futuro, coletando insights e dados qualitativos que ajudarão a formular direções e decisões estratégicas, antecipar riscos, obstáculos sociais e culturais, permitindo discussões entre as partes interessadas, envolvendo equipes internas e audiências externas em orientações futuras , trazendo feedbacks inesperados, atritos, usos incorretos, apropriações indevidas ou reapropriações de novas tecnologias e destacam seus múltiplos impactos sobre usuários em potencial e mais amplamente falando sobre a sociedade.
O futuro laboratório futuro sobre sua abordagem de ficção de design em relação às empresas: "A ficção de design é uma abordagem entre outros, mas sua contribuição se concentra no futuro próximo e é tangível. Por exemplo, em vez de participar de workshops de especialistas multidisciplinares com um powerpoint cheio de Idéias para uma tecnologia, propomos criar o manual do usuário para o produto previsto ou produzir um vídeo que mostra como um funcionário se apropria as tecnologias com seus recursos e limitações. Esses artefatos destinam -se a materializar mudanças, oportunidades e implicações no uso de tecnologias Eles particularmente apontam detalhes em situações de uso com o objetivo de evitar uma "discussão geral". de seus clientes, mercados, tecnologias ou concorrência ".
General publicA ficção de design se aproxima do ativismo quando se trata de aumentar a conscientização do público em geral sobre questões sociais, legais, políticas ou econômicas emergentes. Oniria é um projeto desenvolvido por um estúdio de Parede em 2016 em reação ao estatuto do nascido, um projeto de direito brasileiro estabelecendo o início da vida na fase de fertilização dos ovos, proibindo, portanto, a pílula da manhã em um país onde o aborto já está ilegal na maioria das circunstâncias. Como crítica, os designers imaginaram um cenário em que uma empresa lança uma tecnologia contraceptiva de acordo com essa nova medida. As pessoas foram convidadas a compartilhar suas próprias visões através de várias plataformas de mídia social sobre como sua vida seria afetada e como se uniriam a esse novo dispositivo em sua vida cotidiana.