Hiroshi ōnishi

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Vida e trabalho

Juventude e trabalho inicial

Nascido em 18 de junho de 1961, na ilha de Shikoku, na prefeitura de Tokushima, ele cresceu em Osaka a partir dos três anos de idade. Dois incidentes significativos durante sua infância despertaram seu interesse na cultura ocidental: a feira mundial de 1970 em Osaka e as instruções em Pintura ocidental do artista Kakuichi Shikawa. Teoria da arte, especializada em pintura a óleo, técnica e materiais. Seu trabalho de tese "La Truite" ("The Trout", 1987) foi comprado pelo Ministério da Cultura Japonês. Seu segundo trabalho, "The Salmon", 1989 pelo Daiwa Bank. e água. Depois de seus estudos acadêmicos, ele trabalhou por um ano como assistente de pesquisa no Departamento de Pintura a óleo, técnica e materiais.

Murais

Nos anos seguintes, ele criou pinturas a óleo mais surreais e expressivas. Simultaneamente, de 1983 a 1992, ele trabalhou como muralista da loja de departamentos Shibuya Parco em Tóquio. Mais tarde, em seus escritos, ele chamou esse trabalho Kaisha Ni Okeru Katsudō (em inglês, "o trabalho de trabalho convencido"). Em superfícies de 4,5 x 13m, respectivamente, 4,5 x 9m, ele pintou anúncios para vários produtos nas paredes externas da loja de departamentos. No começo, ele pintou solo, mais tarde ele contratou artistas adicionais para essas tarefas.

Estudos acadêmicos na Alemanha

De 1992 a 1997, Hiroshi Onishi estudou na Academia de Belas Artes em Nuremberg, Alemanha, sob Günter Dollhopf. Em 1996, ele foi designado como estudante mestre. Sua experimentação com papel, acrílico, tinta da Índia, tecido e pigmentos se tornou uma busca por suas raízes japonesas.

Voltar ao Japão e trabalho principal

„Vista da lembrança I“ (2009). 3,88 x 1,94 m, tela de Lapislazuli
Fusuma-e para Nanzen-Ji, Exposição da Galeria Omotesando, Tóquio, 2011

Em fevereiro de 1998, ele retornou ao Japão, inicialmente para trabalhar como professor assistente, mais tarde como professor, em sua alma mater, na Universidade de Artes de Tóquio. Em 2003, em atribuição da universidade, ele realizou duas viagens ao Afeganistão, onde descobriu O Lapis Lazuli mineral como matéria -prima para seu trabalho e redescobriu -o como um pigmento para a pintura tradicional. Esse pigmento ultramarino, criado através de um processo extremamente complexo, ele inicialmente usou para sua pintura e mais tarde para a criação de implementos da cerimônia de chá. Juntamente com a empresa japonesa Holbein Ltd., ele desenvolveu uma aquarela de lazuli de qualidade de qualidade premium.

Como professor do Departamento de Pintura a óleo, técnica e material no Tōkyō Geijutsu Daigaku, ele ensinou a produção tradicional do Pigmento de Lapis Lazuli na tradição de Cennino Cennini de 1300 d.C.

Exposições sensacionais desta técnica de pintura levaram à sua tarefa mais importante e de honra: no enredo de um famoso templo Zen em Kyoto, o Nanzen-ji, ele deveria pintar um salão no templo de Tenjuan com sua técnica de Lapis Lazuli. Este trabalho compreendeu 73 fusuma-e (pinturas em portas deslizantes). Ele foi capaz de completar 12 Fusuma-e.

Em 31 de março de 2011, ele morreu em um acidente de barco no Lago Biwa, com 49 anos.

Uma retrospectiva de seu trabalho

De 20 de março a 8 de abril de 2012, o primeiro show de suas obras coletivas ocorreu postumamente no campus do Tōkyō Geijutsu Daigaku intitulado “Onishi Hiroshi Retrospective - Vista da lembrança 大西博 回顧展 幻景 幻景”. Ao lado de seus muitos trabalhos iniciais, também foram mostradas pinturas a óleo usando sua técnica de Lapis Lazuli. Além disso, a coleção de utensílios de cerimônia de chá foi apresentada pela primeira vez. Consiste em 30 xícaras cerimoniais disparadas com pigmento de Lapis Lazuli. Também estavam incluídos acessórios em bambu e madeira, que foram lacados com pigmento de Lapis Lazuli.

Para Hiroshi Onishi, o vínculo entre a pintura oriental e oeste era um tema central. Uma parte de seu trabalho está agora na Alemanha com sua viúva, Martina Wagner-Onishi.

Exposições

Exposições solo

1989 Ginza Surugadai Gallery, Tokyo1990 Ginza JBC Gallery, Tokyo1994 Gold/Pfeil, Nuremberg1998 Gallery Fukuyama, Tokyo1999 Fuji Gallery, Osaka2000 Yokohama Galeria Bellini Hill Gallery, Kanagawa2002 Gallery Mori, Tokyo2005 Gallery OPEN DOOR, Tokyo2011 Gallery Omotesando, Tokyo2012 The Chinretsukan Gallery, Tokyo University of the Arts, Tokyo

Exposições em grupo (seleção)

1987 Graduation Exhibition (BFA)1989 Graduation Exhibition (MFA)1993 Große Kunst Ausstellung, Haus der Kunst, Munich1994 Siebold in Japan, Siebold-Stiftung, Würzburg1996 Ausstellung der Dollhopf-Klasse, Schwabach1997 From The Collection of The University Art Museum, Tokyo, Osaka, Kyoto, Nagoya1999 At Center of Corridor, Yokohama Galeria Bellini Hill Gallery, Kanagawa; STOP OVER, Nuremberg Academy of Art, Nuremberg2002 NEWS’, The University Art Museum, Tokyo2003 Art Workshop School Exhibition, Myōkō, Akakura-Onsen, Niigata Prefecture2004 Fuji Gallery and Teo Art Gallery; Japan-South Korea Exchange Exhibition, Busan, South Korea2005 Reflex – Development and Construction of Contemporary Methods of Gold Leaf and Tempera – The University Art Museum, Tokyo; Coexistence in the Same Mind, Korean Craft Museum, Cheongju2006 Three Histories, PICI Gallery, Seoul, South-Korea; The Legend of Minakami, Minakami Mizu Kiko Kan, Gunma Prefecture; Japan-South Korea Exchange Exhibition, Changwon Gallery, Changwon, South-Korea2007 Artists’ Oil Color, The University Art Museum, Tokyo2009 Layer/inner-sight, Galerie Omotesando, Tokyo; Asian Contemporary Art Drawings Exhibition, The University Art Museum, Tokyo2010 ITSU-Japanese Painting Beyond Tradition, Hillside Forum, Tokyo; SOFA, Park Avenue Armory, New York City2011 Galerie Omotesando, Tokyo; „SIX Esprits – from West“, Gallery EM, Nagasaki; „Tradition Present break up“ painting exhibition, The University Art Museum, Tokyo; „Homage to Akihiko Takami“, Galerie Omotesando, Tokyo2013 Ceramic Class of Prof. Makoto Toyofuku, The University Art Museum, Tokyo2014 „Seeing objects, painting objects“ Oil Painting, Department of Material and Techniques and other Artists, The University Art Museum, Tokyo

Cerimônias de chá

Cerimônia de chá em myōkō

Por ocasião do 120º aniversário da Universidade de Tóquio das Artes, um evento de quatro dias "Geidai Chakai" (Convenção do chá do Geidai) ocorreu em outubro de 2007. Para este evento, Hiroshi Onishi criou vários implementos para cerimônias de chá, Entre eles, a primeira xícara de chá disparou com um esmalte de pigmento de Lapislazuli. Cerimônias adicionais do chá público se seguiram.

2007 Tea Ceremony „Geidai Chakai“, The University Art Museum, Tokyo2008–2010 Tea Ceremonies in Akakura-Onsen, Myōkō, Niigata Prefecture2010 Tea Ceremony Matsuen-kai, Nezu Museum, Tokyo

Literatura

GEIDAI CHAKAI (eds.: Geidai Chakai Executive Committee and Faculty of Fine Arts, Tokyo University of the Arts), 2008Ōnishi Hiroshi Retrospective – View of Remembrance. Exhibition Catalogue, Tokyo University of the Arts, 2012RURIKO Legende (eds.: Faculty of Fine Arts, University of the Arts), 2012